深圳宣传片拍摄技巧-长镜头创作方法与蒙太奇创作方法
【观点解析】2011/10/28 9:40:03阅读:
世界电影创作有两大体系:“长镜头创作方法”与“蒙太奇创作方法”。
“蒙太奇的创作方法”的核心是通过镜头的组接(即:1+1=3)来叙事、刻划人物和表达思想。
“长镜头的创作方法”与“蒙太奇的创作方法”相反,它不是依赖镜头的组接,而是通过一个镜头中的场面调度来叙事、刻划人物和表达思想。
“长镜头创作方法”与“蒙太奇创作方法”是世界电影创作中的两大潮流,或者说两大分支。它们领导着、主宰着世界电影的全部创作。当然,世界电影史中还有许多具体的电影流派和分支。但是,不管制作者承认与否,不管制作者自己如何标榜,我们几乎能够从世界任何一部影片中,找到“长镜头创作方法”与“蒙太奇创作方法”的影子。
原因何在?因为两种创作方法的存在,有着深刻的社会、艺术、文化、哲学原因。
1、 两种创作方法的不同:
① 、戏剧化与生活化(作品的审美特征):戏剧化与生活化是众多艺术作品所呈现的两种主要的审美特征。
② 、表现与再现(艺术家的创作态度):表现与再现是艺术家反映生活、进行艺术创作的两种主要创作状态。
③ 、导师与朋友(制作者与欣赏者的关系):一个是居高临下的指点江山,一个是朋友式的相互交流。
④ 、“写”与“读”(时代特征):传统文学与现代文学的重要标志是:一个是“写”(Write );一个是“读”(Read)。前者, 创作者更多地注意的是“写”(自己的),而且他们高高在上,为欣赏者指点江山;后者,创作者虽然也是在写,但是,他们更多的是为了读者的“读”而写。并且,他们与读者是平等的,他们把叙事交给读者,把结局交给读者,把判断交给读者,把思想交给读者。这样做的结果,不仅使欣赏者与艺术作品之间的距离大大缩短,更重要的是:使欣赏者变被动为主动,使他们更积极地深入作品,与创作者一道思考,一道参与作品的创作。应该指出:电影中的“长镜头的创作方法”与现代文学的“读”是一致的。
2、 两种创作方法的文化、哲学背景:
① 、“镜”与“窗”——审美需求:
许多电影理论家、艺术家将电影艺术的魅力总结为:“镜”(魔镜)与“窗”(窗户)。“镜”就是虚幻,“镜”就是用电影表现我们现实生活中所没有的,表现我们人类的梦想,“镜”就是“月光宝盒”。
“窗”则是表现我们生活中的客观存在。在电影中,我们透过窗户看我们的左邻右舍,同时,我们看我们自己。“窗”使电影中的生活比现实中更“生活”,即所谓的“生活扑面而来”。
所以,“镜”与“窗”实际上是人类的两大审美需求。
② 、理性与感性——把握方式:
我们生活在世界中,人们总想把握我们的世界,包括我们人类自己。从必然王国到自由王国。而理性和感性是人类把握世界的两个基本入径。
理性:具体,精密,分析,科学。
感性:整体,浑然,感悟,艺术。
《科学与艺术》。
诺贝尔奖获得者李政道教授有一部著作,书名为《科学与艺术》。书中主要讲述了科学与艺术,这两个好似无关的领域之间的深刻的联系。
费米教授
费米教授是个大人物,他原来是意大利人,后来到美国。美国人叫他“Faimer”。前面我们提到了核能,费米教授主持了第一次核反应,人称:原子弹之父。
费米教授是李政道的导师。据李政道教授讲,后来,费米教授不带研究生了,可是,每周四他和李政道谈半天。
奇怪的是,李政道讲的最多的不是费米教授在物理专业上对李政道的指导。李政道举了这样一个例子。
一次,李政道与费米教授偶然谈到:太阳中心的温度是1000万度。费米教授问李政道:你怎么知道的?李政道很奇怪?所有的书上都是这么写的。费米教授让李政道自己去得出结果。
公式:
DL 18
DR α T
(T:内部温度;L:亮度;R:半径。)
费米教授和李政道用了两天时间,用木条制作了一个巨大的计算尺,(三种计算工具:算盘、算尺、计算机)。最后,他们计算的结果,太阳中心的温度大约是1000万度。
其实,这里计算的结果已不重要。重要的是费米教授的用心。我体会费米教授的目的是:一、治学一定要脚踏实地。二、突破往往在大家熟悉已知的问题中。正因为“已知”、“熟悉”,才往往会被忽略。
李政道后来深情地回忆费米教授。李政道讲:那次和费米教授做计算尺,影响了自己的一生。包括自己获得诺贝尔物理奖。