电影剪接 ： 这是电影艺术初期的名称，偏重于技术性 学过影视美学的朋友们知道 1897年路易 卢米埃尔首次讲原来独立放映的4部各长 50英尺的影片连接在一起<火车出动><摆开水龙><向火进攻><火中救人> 经过剪辑影片获得了巨大成功
1903美国导演鲍特 <一个美国消防队员的生活>诞生 以后经过法国人 梅里爱 美国人格里菲斯 苏联人爱森斯坦 库里肖夫 普多夫金以及匈牙利人贝拉巴拉兹 等电影艺术家的不断奋斗 终于积累了一整套电影特殊叙事方法和表现手法 并且上升为理论 这就是蒙太奇理论 而后发展成为剪辑艺术专业 完成电影蒙太奇形象的再塑造和再创作

电影剪辑：

利用蒙太奇技巧完成电影视听艺术的剪辑任务
2个理论基础
爱森斯坦的蒙太奇代表的学说
和巴赞的长镜头理论
爱森斯坦认为
将独立意义的个别镜头重新排列组合
会产生新意义
而巴赞则认为这样会破坏真实性
蒙太奇组合是表现主义行为
事实上巴赞并不完全否认蒙太奇理论
只是他更加推崇影像本体论

如何定位视频剪辑 ?
答：定位在 影像生产的第三度再创作

影视艺术第一度创作
是作家对文学剧本的创作(不同于小说诗歌等创作)必须有影视化的严禁结构
动作性强
时空合理
语言简洁
形象鲜明等基本特 点
这是从无到有
影视语言的基础文学蓝本


影视艺术的第2度创作是导演
摄像师的任务
他们将剧本文字形象转化成视觉形象的再创作 (分镜头剧本创作到现场拍摄, 导演摄像演员及其各方面人员的通力配合)
影视的第三度创作便是剪辑
这是后期制作中最重要和关键的一个环节
剪辑是根据分镜头剧本所拍摄的原始素材画面和收录的原始素材声音作为创作基础
结合透彻理解的文字剧本内容
全面把握住导演总的创作意图与特殊要求
进行蒙太奇形象的再塑造
剪辑应负有对影片结构 、语言、
节奏
的调整
删减、
修饰 、弥补和创新的职责。
剪辑是蒙太奇工作者又是蒙太奇形象的再塑造者蒙太奇诞生于影视构思时
体现于分镜头剧本
定稿于剪辑台.
影视剪辑是对影片结构、语言、节奏等进行最后的蒙太奇形象再塑造的定型工作.